Las murgas ya existían en España en torno al siglo XIX.
El Goya Honorífico fue para Josefina Molina.
Los galardones de los Premios Goya 2012 se entregaron el día 19 de febrero.
ARCO es la Feria de Arte Contemporáneo que se celebra cada año en Madrid.
Michel Hazanavicius ha encontrado con su película “The Artist” las claves del éxito.
El galardón a la Mejor Película le ha correspondido a “The Artist”.
La ceremonia de entrega de los Premios Grammy tuvo lugar en el Staples Center de Los Ángeles.
La cantante Whitney Houston llegó a lo más alto en las listas de éxitos.
El Festival Internacional de Cine de Berlín o Berlinale se celebra en el mes de febrero.
Lucian Freud fue uno de los pintores británicos más importantes del siglo XX.
La Gioconda fue una noble italiana llamada Lisa Gherardini.
Rock in Rio se celebra en Lisboa, en Madrid y en Río de Janeiro.
El Festival Internacional de Benicássim (FIB) tiene lugar en le mes de julio.
En el mes de enero se dan a conocer las nominaciones a los Premios Óscar.
Entre los premiados en los Globos de Oro o Goleen Globe Awards, en la gala del 15 de enero de 2012, se encuentra Meryl Streep como mejor actriz de drama.
Los premios BAFTA (British Academy of Film and Television Arts) se entregarán en febrero de 2012.
Nanni Moretti es un polifacético cineasta italiano.
Universal Music Group (UMG) tiene su sede principal en Nueva York.
Gran Hermano es el primer “reality show” que se emitió en España.
Seriesyonkis es una web para la descarga de series y de películas.
La serie Modern Family ha resultado todo un éxito desde su estreno en 2009.
Los People´s Choice Awards son entregados cada año por el público.
El festival de música Coachella Vallley Music and Arts Festival se celebra en el mes de abril.
Los nombres de los finalistas a los Premios Goya de 2012 se conocieron el día 10 de enero.
Serge Gainsbourg fue uno de las personalidades más destacadas de la música francesa de mediados del siglo XX.
Los Critic´s Choice Awards son los premios que entrega la crítica de cine en Estados Unidos.
El 11 de enero de 2012 se entregaron en Los Ángeles los People´s Choice Awards.
Jane Birkin es una famosa cantante y actriz británica que da nombre a un popular bolso de la firma Hermés.
Entre los actores y actrices nominados a los Premios Goya 2012 se encuentran Blanca Suárez y Michelle Jenner.
El grupo estadounidense The Shins surgió en México en los noventa
Cesaria Évora fue la “Diva de los pies desnudos”.
Los Globos de Oro o Golden Globe Awards se entregan, en 2012, el día 15 de enero.
Madame Pompadour fue una de las damas más influyentes de la corte de Luis XV.
El Palacio Memorial de Kumsusan alberga el cuerpo embalsamado de Kim II-Sung.
El Capitán América fue una creación de Joe Simon y de Jack Kirby.
En los Globos de Oro o Goleen Globe Awards también se entregan galardones a las categorías televisivas.
La entrega de premios de los Globos de Oro o Golden Globe Awards de 2012 se celebra el 15 de enero.
Enrique Morente fue y será una de las figuras más destacables del flamenco.
La cantante Bebe destaca por su personalidad y su habilidad para llegar al público a través de su música.
Uno de los grandes triunfos de Walt Disney fue el personaje de Mickey Mouse.
La gala de los Premios Ondas de 2011 tuvo lugar en Gran Teatre del Liceu de Barcelona.
El festival BBK Live se celebra en el recinto Kobetamendi de Bilbao.
Los Premios Ondas reconocen la labor de los profesionales de la radio, de la televisión, del cine y de la música.
Britney Spears revolucionó al público juvenil en los noventa con Baby One More Time.
Mark Twain destacó por su libro "Las Aventuras de Tom Sawyer".
George Harrison dejó su música como recuerdo con su fallecimiento en 2001.
Los Cuatro Fantásticos o Fantastic Four recibieron una gran acogida desde su creación en los sesenta.
Los Mariachis son un grupo de músicos y cantantes que interpretan algunas de las composiciones tradicionales mexicanas.
George Harrison comenzó su carrera al conocer a Paul McCartney en el Instituto de Liverpool.
Los premios Goya son un importante reconocimiento para los profesionales del cine.
El 24 de noviembre en todo el mundo se recuerda al vocalista de Queen Freddie Mercuri.
Stanislaw Lem escribió numerosas obras de ciencia ficción de gran popularidad.
El 23 de noviembre la famosa Miles Cyrus cumple años.
Adele y Taylor Swift fueron las grandes vencedoras de los American Music Awards 2011.
Louis Daguerre inventó el diorama y el daguerrotipo.
Enrique Urquijo es una importante figura de la música española que jamás será olvidada.
Rocío Dúrcal recibió el título de “Ranchera Española”.
Chavela Vargas es una de las voces más importantes del panorama musical de todo el mundo.
En el World Architecture Festival 2011 se entregan los premios a la categoría de edificios terminados.
Jamendo es un sitio web que permite la descarga de música libre.
El Museo Memoria y Tolerancia de México surge para la concienciación sobre las injusticias sociales.
Los mejores proyectos del mundo recibieron importantes premios en el World Architecture Festival 2011.
El Teatro de la Ciudad “Esperanza Iris” se fundó en 1918.
El Teatro Metropólitan de México está ubicado en la Avenida de la Independencia.
El Art Decó es un movimiento artístico que precede al Art Nouveau.
El Art Nouveau surge durante la última década del siglo XIX.
El World Trade Center de México es un rascacielos con un restaurante giratorio.
En el Polyforum Cultural Siqueiros de México se encuentra el mural más grande del mundo.
El telón del Palacio de Bellas Artes de México destaca principalmente por el conocido apellido de su creador.
El Teatro de los Insurgentes es una de las instituciones culturales más relevantes de México.
Frida Kahlo, que fue una de las pintoras mexicanas más conocidas, destaca por sus obras paisajísticas y autorretratos.
Los artistas del muralismo mexicano son Juan José Clemente, Diego Rivera y David Alfaro.
El muralismo, un movimiento artístico mexicano, se extendió por todo el mundo en los años treinta.
La Escuela Nacional de Danza Clásica y Contemporánea de México está situada en el complejo cultural del CENART.
El estilo románico, el gótico y el renacentista surgieron en Europa entre el siglo XI y XVII.
Los premios Emmy se otorgan cada año a los mejores programas de la televisión estadounidense en horario de primetime.
Queer Lisboa o Festival Internacional de Cine Gay y Lésbico de Lisboa, es uno de los festivales más reputados que tratan esta temática a nivel mundial.
Los Grammy Latinos son los premios de la industria discográfica latina más importantes del mundo. México es el país más premiado en toda su historia.
El pas de bourrée es un Paso de ballet “terre á terre” realizado en continuo movimiento hacia cualquier dirección.
Las obras más importantes de Tomás Luis de victoria son varios libros de Motecta (Venecia 1572, Roma 1583 y Milán 1589) y, por supuesto, su Officium Defunctorum (Madrid 1605).
El Bonkó Enchemiyá es un tambor tradicional abakuá, de aproximadamente un metro de altura y unos veinte centímetros de diámetro en su superficie.
Giovanni Pierluigi da Palestrina es uno de los principales músicos del renacimiento.
Las maracas son típicas de nuestro ámbito sonoro pero no oriundo de Cuba.
Spem in alium, es posiblemente la obra más conocida de Thomas Tallis.
Los tambores batá son instrumentos sagrados de percusión de carácter religioso usados en las ceremonias que en Cuba practicaban los lucumíes o yorubas.
El bend es un movimiento del torso iniciado por un port de bras que incorpora el uso de la espalda.
La preparación para el profesor de danza es uno de los procesos que facilita el trabajo que conlleva la enseñanza en la clase de danza y ayuda a tener más claros los objetivos a conseguir.
La Mostra de Venecia es un festival del cine que se celebra en dicha ciudad italiana. En 2011 celebró su 68 edición con un amplio palmarés de premios.
El Festival Internacional de Cine de San Sebastián es el evento cinematográfico más importante de España, y uno de los más reputados del mundo.
La tumbadora es un tambor de caja embarrilada hueca, fabricada principalmente con listones de madera. Su parche se tensaba con fuego, actualmente se hace con llaves.
Claudio Monteverdi fue un revolucionario cuyo puesto en la historia de la música está asegurado, entre otras razones, por el impulso que dio a la ópera en sus primeros escarceos.
Los Madrigales(1567-1643), reflejan perfectamente la evolución del estilo musical de Claudio Monteverdi, marcado por la transición del Renacimiento al Barroco. Se publicaron ocho libros de madrigales en vida del autor entre 1587 y 1638 y el noveno, póstum
El mayohucan es un instrumento que fue usado por los aborígenes cubanos en sus celebraciones, conocidos también como areitos.
Paso compuesto que incluye un pas de bourrée dessous el cual termina en fondu y un posé arabesque.
Paso compuesto de ballet que incluye un pas de bourrée dessous el cual termina en fondu y un posé arabesque.
El pas de bourrée couru en arrière es un pas de bourrée, el cual viaja hacia detrás.
La clave es un instrumento de percusión cubana que se clasifica como idiófono de percusión directa, originado en el medio musical habanero.
Desde 5ta posición devant, la acción comienza con un demi-plié.
Este término se refiere a un pas de bourrée dessus realizado en el lugar, con el cuerpo girando hacia el pie de soporte.
El country es un género musical originario de Norteamérica.
El Güiro o Guayo procede probablemente de la música bantú, aunque los amerindios lo usaron.
El pas de bourrée es un paso de ballet “terre á terre” realizado en continuo movimiento hacia cualquier dirección.
Misa de la batalla, es una de las obras más importantes de Francisco Guerrero publicada en Roma en 1582.
El bongó es un instrumento de percusión menor, que consta de dos tambores pequeños de madera con un parche cada uno.
El pas de bourré es un paso de ballet “terre á terre” realizado en continuo movimiento hacia cualquier dirección.
El Palacio de la Zarzuela se encuentra en el monte de El Pardo a las afueras de Madrid.
El Festival de Cine de Venecia no se celebró durante tres años seguidos debido a la II Guerra Mundial.
Junto a Tomás Luis de Victoria y Cristóbal de Morales, Francisco Guerrero es uno de los grandes nombres de su época en el arte de la música sacra española del Renacimiento.
El Chekeré o Agbe es un tipo de güiro o maraca de procedencia africana.
La Escuela Nacional de Arte de Cuba se fundó en 1962 y, desde ese momento, permitió que la enseñanza artística cubana se expendiera alrededor del mundo.
El principal impulsor del Festival de Cannes fue Jean Zay, ex-ministro de Educación Pública y Bellas Artes de Francia.
El grand battement se realiza lanzando fuertemente la pierna que trabaja.
Una forma más de realizar un grand battement relevé en ballet.
Una de las formas más sencillas de realizar un grand battement relevé en los comienzos del ballet.
El grand battement relevé a la seconde es un movimiento utilizado en coreografías de ballet.
Este grand battement se realiza con un enveloppé.
Con el grand battement en cloche se realiza una acción dinámica en el cual la pierna que trabaja se balancea delante y detrás pasando por primera posición como si fuera un péndulo, comenzando y terminando en una posición abierta ya sea devant o derrière.
Desde 5ta posición el movimiento se consigue por el uso del suelo como en un battement tendu.
El grand battement se realiza lanzando fuertemente la pierna que trabaja, desde 5ta posición.
Al igual que el calentamiento, el enfriamiento es también importante al final de una clase o actuación.
La lordosis consiste en una pronunciada e hiperextendida columna vertebral.
Algunos musicólogos indican que no existe, otros aseguran que sí pero no se corresponde con su nombre.
¿Cuáles son los orígenes de un estilo tan actual como el rap?
¿Qué es exactamente la música electrónica?
Cuando los jóvenes bailarines llegan a la pubertad se produce un crecimiento óseo muy importante.
Durante la fase de rápido crecimiento, los huesos crecen más rápido que los músculos y los ligamentos, dando lugar a un acortamiento de los tejidos blandos y provocando, consecuentemente, una pérdida de flexibilidad.
Cuando los profesores se encuentran ante un alumno con un gran talento tienden, no sin razón, a intentar sacar el mayor partido a dicho estudiante.
Para realizar un Developpé écarté en ballet clásico es necesario aprender las diferentes posiciones de los pies.
Movimiento que se realiza en el ballet clásico en el trabajo de Adagios.
Movimiento que se realiza en el ballet clásico en el trabajo de Adagios.
Hemos oído hablar de reinas y reyes del pop, pero, ¿De donde proviene el pop?
Enrique Cáceres fue la primera voz mexicana del trío Los Panchos.
La artista polifacética Lady Gaga se interpreta a sí misma en la vigésimo tercera temporada de The Simpsons.
La postura ideal para el bailarín, vista desde un lado, debería hacer posible que se trazara una línea recta hacia abajo desde encima de las orejas, pasando por la parte central de los hombros y la pelvis, y atravesando el tobillo.
Los estudiantes con las rodillas hiperextendidas suelen soportar el peso en la parte de atrás del pie y exagerar la curva lordótica de la parte inferior de la espalda.
A algunos bailarines jóvenes y adolescentes les puede llegar a preocupar excesivamente su imagen y la toma de alimentos.
El término croisé se utiliza en el ballet para indicar que visto desde el público las piernas del bailarín se ven cruzadas cuando están en 5ta posición.
El término croisé se utiliza en ballet para indicar que visto desde el público las piernas del bailarín se ven cruzadas cuando están en 5ta posición.
En el cine musical se utiliza el playback, principalmente, por motivos técnicos en la postproducción, y en espectáculos en vivo se emplea por diversidad de factores.
Con la llegada de la televisión y la importancia de la imagen, el playback se utiliza en muchos espectáculos musicales.
Movimiento en el cual la pierna que trabaja, que se encuentra detrás de la pierna soporte, pasa y se despliega delante de ésta o pasa desde delante hasta desplegarse detrás de la pierna soporte.
El rock es el género musical por excelencia asociado al inconformismo y la rebeldía pero, ¿Cuál es su origen?
El developpé passé derrière comienza en 5ta posición.
El petit développé se realiza con la misma acción del développé pero más pequeño, pasando por un petit retiré y extendiendo la pierna al suelo o un poco fuera del suelo.
En el mundo de la danza nos encontramos con muchos bailarines con una ligera hipertensión de las rodillas, lo cual entra dentro de la estética del ballet.
El petit développé se realiza con la misma acción del développé pero más pequeño, pasando por un petit retiré y extendiendo la pierna al suelo o un poco fuera del suelo.
Este grand battement se realiza con un développé abierto.
Para un bailarín/a, la dieta es un factor importante a la hora de mantener la buena salud del tejido óseo, que es un tejido vivo.
El Développé á la seconde es un movimiento que se realiza en ballet clásico en el trabajo de Adagios.
Las mañanitas son canciones tradicionales cantadas en América Latina, sobre todo en México, en fiestas populares.
Los requisitos esenciales para poder practicar la danza son: energía, huesos fuertes, articulaciones flexibles, músculos potentes y tonificados, y un corazón y unos pulmones que funcionen eficazmente.
Para que un bailarín profesional o un joven estudiante no se lesione, existen varios factores que se deben evitar y otros que se deben favorecer.
Tanto para andar, correr o practicar un deporte es necesario hacer un calentamiento previo a la actividad a realizar. En la danza ocurre lo mismo.
La respiración debe ser el motor para cualquier movimiento en ballet clásico.
La rodilla como articulación, debe siempre trabajarse en ballet en alineación con la pierna.
Los cambios de peso ayudan al trabajo del equilibrio y a la recolocación correcta del peso del bailarín de ballet clásico.
En el petit retiré passé el pie que trabaja, que está estirado por completo, arrastra hacia arriba para situarse detrás del hueso del tobillo de la pierna de apoyo.
El degagé en ballet es la posición extendida de la pierna que trabaja donde los dedos están en contacto con el suelo.
Variación del petit retiré en ballet clásico.
Movimiento de ballet variación del petit retiré.
Un petit retiré passé en el cual la pierna que trabaja comienza detrás y termina delante.
El petit retiré passé derrière áglutina tres movimientos en la misma instrucción para el bailarín de ballet.
Para un bailarín de ballet clásico es imprescindible saber orientarse en el espacio.
Un calentamiento es una sección de movimiento continuo de 15 minutos o más, en el que se ejercitan los grandes grupos musculares y aumenta la temperatura corporal uno o dos grados, a fin de preparar el cuerpo para un esfuerzo mayor.
Es un término acuñado en la década de los 90 que hace referencia a una forma de hacer televisión que utiliza el morbo y el escándalo para atraer a la audiencia.
Es el instrumento que sirve para planificar el programa y sobre todo para preparar el material sonoro que se va a utilizar en la producción del mismo.
Es la relación narrativa y cronológica de escenas con una pequeña descripción del contenido, la acción de los personajes y los escenarios.
El lenguaje radiofónico se compone de la interacción entre 4 elementos básicos.
Es el conjunto de mensajes que una organización lanza al exterior y que representan los valores que quiere transmitir al público.
El Clímax es el punto culminante en una película, ya sea por su dramatismo, intensidad o emoción.
Estos dos términos se corresponden con las distintas formas de presentar un guión radiofónico.
Es un género de cine también denominado “cine del oeste” que hace referencia sobre todo, a aquellas películas ambientadas en el antiguo oeste estadounidense.
El festival Internacional de Benicasim se celebra cada verano, desde 1995, en esta localidad valenciana con actuaciones de grupos indie, pop, electrónica… sumados a actividades teatrales, de moda, cine…
El assemblé dessous en el ballet,es un assemblé en el cual el pie que está delante se desliza hacia afuera a una 2da y termina detrás.
La adaptación audiovisual es el proceso por el cual el relato o narración de una historia sufre varios procesos de transformación en su estructura, contenido narrativo y puesta en imágenes para convertirlo en una obra muy similar con forma de texto fílmic
Es la actualización de una película que ya existe. Normalmente se basan en películas clásicas.
Son actores o actrices que interpretan un personaje en las producciones audiovisuales. Normalmente son los managers o agentes los que contratan su aparición en la obra, trabajo por el que cobran entre el 10% y el 30% del sueldo del actor.
El assemblé dessus en el ballet es un assemblé en el cual el pie que está detrás se desliza hacia afuera a una segunda y termina delante.
La secuencia, la escena y el plano son las distintas unidades en las que se subdivide una película.
La claqueta es un instrumento que sirve de guía en una película. Indica el número de secuencia, toma y el número de plano que se va a rodar.
Estos tres términos se corresponden con la selección que el director hace de la realidad que quiere describir.
El término raccord hace referencia a la continuidad narrativa, estética o descriptiva entre las distintas unidades de la película.
Ambos conceptos son unidades de medida utilizados en el lenguaje cinematográfico.
Encuadrar significa seleccionar parte de toda la realidad que percibimos. El objetivo solo captará los aspectos que nos interesen por una u otra razón.
Es un tipo de video grabado en directo, ya sea en conciertos o en estudio. Se caracterizan por utilizar una escasa post-producción.
Son conceptos que se aplican según la procedencia de un tema musical en una obra audiovisual.
El tema más conocido de Chabuca Granda, reconocida cantautora y folclorista peruana, es “La flor de la canela”. Su música es conocida a nivel mundial y sus letras son versionadas por grandes artistas internacionales.
La última venta del vestido, en 2011, lo ha tasado en más de tres millones de euros.
El assemblé battu (batido) dessus es un paso de mediano o gran allegro. Se necesita para su ejecución un buen ballón y una buena agilidad en las piernas para realizar la acción batida de las mismas.
El assemblé battu (batido) dessous es un paso de mediano o gran allegro. Se necesita para su ejecución un buen ballón y una buena agilidad en las piernas para realizar la acción batida de las mismas.
El assemblé battu (batido) en el ballet es realizado con una acción batida de las piernas. Ambas pantorrillas se cruzan y rebotan antes del cierre. Puede ser realizado dessus y dessous.
El assemblé derrière es un ejercicio de mediano allegro que se suele aprender en el trabajo de barra para luego realizarlo en su totalidad en el centro.
El Assemblé devant es un paso de mediano o gran allegro del ballet clásico.
El assemblé en el ballet clásico es un paso de mediano allegro en el cual se realiza un salto donde las piernas se juntan estiradas en el aire en 5ta posición antes de caer sobre los dos pies.
Desde su nacimiento en 1816 la evolución de la cámara fotográfica ha permitido que los aficionados a este arte puedan aumentar sus posibilidades creativas.
Término que, en ballet, describe un punto específico justo por encima del hueso del tobillo, devant o derrière.
De côté es un movimiento de ballet que indica el ángulo en el que debe colocarse el bailarín o bailarina para realizar un determinado ejercicio.
"En avant" es una instrucción frecuente en clase de ballet.
"En croix" es un término de ballet que escucharás con frecuencia en cualquier clase de esta disciplina.
"Sur place", (traducido en castellano como "en el lugar"), es una definición básica imprescindible de conocer en el ballet clásico.
Definición básica del término de ballet "á la seconde".
Al elegir las zapatillas de puntas de ballet adecuadas, tendremos más posibilidades de comenzar el trabajo de puntas de una manera menos dolorosa y con más facilidad para trabajar.
En la Puerta del Sol se encuentra el Kilómetro Cero de las carreteras radiales españolas. Es la plaza madrileña más visitada por los turista.
En 2011 el Festival Inernacional de cine de Cannes, dedicado al cine, ha celebrado su 64 edición con un amplio palmarés de premiados.
El trabajo de puntas para una bailarina de danza clásica es parte de su formación y del trabajo técnico que conlleva el ballet.
Para coser las cintas a las zapatillas de puntas de ballet lo primero que debes tener son 4 tiras de 40 cm de cinta de raso, nylon o algodón.
En la postura demi-bras de ballet se parte desde una primera posición.
El Bras bas es una posición básica en ballet, donde ambos brazos forman un óvalo.
Posición básica en ballet en la que los brazos están ligeramente curvados al lado del cuerpo a la altura de los hombros.
Posición básica combinada en ballet en la que un brazo está en primera posición y el otro en segunda posición.
Una Tercera posición en ballet en la que el brazo que está en Primera es opuesto al pie que trabaja.
Posición básica de ballet combinada en la que un brazo está en segunda posición y el otro en quinta posición.
Una cuarta posición en ballet en la que el brazo que está en quinta es opuesto al pie que trabaja.
La primera posición en ballet es en la que el bailarín estando de pie se coloca con los talones juntos y las puntas de los pies hacia afuera.
Posición básica de los brazos en ballet formando un óvalo por encima de la cabeza.
Posición básica de ballet en la que los brazos están ligeramente curvados.
Las 5 posiciones básicas de ballet son: 1ra posición, 2da posición, 3ra posición, 4ta posición y 5ta posición.
Posición abierta en ballet en la que el bailarín, estando de pie, se coloca con la punta de los pies hacia afuera.
La tercera posición cerrada en ballet es en la que el bailarín estando de pie se coloca con un pie delante del otro.
Posición abierta en ballet en la que el bailarín estando de pie se coloca con las puntas de los pies hacia afuera y los pies en paralelo.
La quinta posición de pies en ballet es en la que el bailarín, estando de pie, se coloca con un pie delante del otro.
Posición básica de los brazos en ballet, en la que se forma un óvalo con los brazos a la altura de la cintura, delante del cuerpo.
En la sociedad actual, arte y tecnología van de la mano, ya que la evolución de los medios tecnológicos ha permitido el nacimiento de nuevas formas de expresión artística.
El canon digital es una tasa aplicada a diversos medios de grabación y cuya recaudación reciben los autores, editores, productores y artistas, asociados a alguna entidad privada de gestión de derechos de autor, en compensación por las copias que se hacen
La cuarta abierta es una variación de la cuarta posición de brazos.
Existen 7 posiciones básicas de brazos, Bras bas, 1ra ,2da, 3ra, 4ta, 5ta, demi second.
Para hacer una redecilla para las clases de ballet utilizaremos hilo de algodón.
Posición complementaria de brazos en ballet, mezcla de dos básicas
Atarse las zapatillas de puntas de ballet como es debido es importante para que luego no tengamos problemas al estar trabajando con ellas.
Las punteras o protectores de las puntas de ballet las podrás encontrar de tela de borreguillo, de goma espuma o, las más conocidas, de silicona.
Las puntas de ballet Bloch (SERENADE) son conocidas por la plataforma de base amplia que ayuda a conseguir fácilmente el equilibrio sobre la punta.
La zapatilla de punta de ballet Chacott Coppelia II es famosa por su calidad, consistencia, duración y adaptabilidad.
Las puntas de ballet Gaynor Minden tienen un reconocimiento mundial por su calidad y la adaptabilidad al pie de la bailarina.
Las puntas de ballet Intermezzo (Adele) es adecuada para varios niveles y posee una dureza de la suela dura.
Las puntas de ballet Capezzio Glissé son profesionales y duraderas.
En l´air (Al aire), es un término usado en ballet para describir una posición en la cual el pie que trabaja está fuera del suelo
En fundamental conocer el concepto "en fondu" para seguir una clase de ballet.
"En arrière" es una instrucción básica en la práctica del ballet clásico.
La palabra pentagrama proviene del griego y significa: penta (cinco), grama (escribir).
Los pulsos son una sucesión de latidos regulares y constante que se escuchan cuando suena la música.
En el estudio de la música resulta imprescindible conocer las cualidades del sonido.
Devant es un concepto del ballet clásico que se usa en muchos movimientos.
El derrière en ballet es un movimiento fundamental para muchas posiciones y saltos.
À terre es un término usado en ballet para describir una posición en la cual el pie que trabaja está en contacto con el suelo.
À la seconde (o "A la segunda" en castellano) es una indicación que recibe la bailarina de ballet clásico para que sepa dónde debe colocar la pierna.
"En dedans" es una expresión utilizada en ballet para describir el movimiento circular hacia dentro de la pierna que trabaja tanto en el suelo como en el aire.
En dehors es una expresión utilizada para describir el movimiento circular hacia afuera de la pierna que trabaja tanto en el suelo como en el aire.
"En tournant" significa literalmente "girando" y es un concepto básico en ballet.
Las claves musicales son los elementos que nos permiten saber el nombre de las notas según estén colocadas en el pentagrama y su altura.
Las figuras musicales son las que nos permiten saber cuánto dura un sonido.
Se debe hacer un esfuerzo intenso para controlar el en-dehors al trabajar en puntas y en los saltos en ballet.
El pie, en ballet, no debe realizar una rotación por sí mismo, sino que, debe basarse en el control de los músculos del en-dehors.
Todo movimiento que en ballet incluya la acción de una de las piernas, necesitará la elongación del torso para evitar hundirse sobre las caderas y controlar a su vez la suspensión del movimiento en saltos y giros.
En ballet clásico, es de vital importancia controlar la posición de los hombros y de los brazos.
Una buena colocación y distribución del peso al practicar el ballet clásico favorecerá el movimiento y reforzará la técnica en todas las transferencias del peso.
La colocación del cuerpo del bailarín de ballet debe surgir desde su centro y para facilitar los movimientos el tronco debe estar fuerte.
Una columna bien preparada, fuerte y firmemente controlada es lo que permite avanzar en la técnica del ballet clásico.
El control de la pelvis es fundamental para la práctica del ballet.
En el petit retiré, ejecutado en la disciplina de ballet, el pie se arrastra hacia arriba.
El petit retiré derrière en ballet exige un control perfecto de los dedos de los pies y de la abertura de la pierna.
El bailarín, para una buena ejecución del ejercicio, debe memorizar los nombres de las distintas posiciones.
El petit retiré passé en ballet es una combinación de dos movimientos.
El petit retiré passé devant reúne tres instrucciones para el bailarín de ballet en la misma orden.
Las mujer, su vida y su historia, un tema recurrente en la Danza Nacional de Cuba.
Homenaje del Conjunto de Danza Nacional Cubana al cantautor Silvio Rodríguez.
La Danza Nacional de Cuba ha dado importantes coreógrafos de fama mundial, como es el caso de Eduardo Rivero.
La danza contemporánea cubana tiene una expresión especial en Fausto, esta obra de Shakespeare.
La danza nacional de Cuba posee un estilo propio, en parte gracias a sus geniales coreógrafos.
Lídice Núñez presenta un retrato completo del ser humano en sus coreografías de la Danza Nacional de Cuba.
Liz Alfonso fusiona en sus coreografías las danzas tradicionales con la mejor técnica del ballet clásico.
La danza contemporánea en Cuba ha creado un sello propio con sus propias obras y coreografías.
Marianela Boan, como coreógrafa de la Danza Nacional de Cuba, tiene en el dominio de todos los recursos corporales, una de sus características más personales.
Metamorfosis es una coreografía creada en 1993 en la Danza Nacional de Cuba y que se inspiró en la 'Metamorfosis' de Fran Kafka.
Miquelangelo, coreografía creada para la Danza Nacional de Cuba, hace revivir a través del movimiento la imagen plástica del David de Miguel Ángel
Narciso Medina ha sido bailarín solista y coreógrafo principal de Danza Contemporánea de Cuba durante más de 12 años.
La coreografío 'Okantomy', que en lenguaje yoruba significa “todo mi corazón”, está inspirada en la esencia de la cultura africana.
"Pájaro dorado" es una de las coreografías que Nereida Dorsel creó para la Danza Nacional de Cuba.
En "Pájaro Dorado", coreografía de Víctor Cuéllar para la Danza Nacional de Cuba, convive la técnica más refinada de la danza contemporánea con la naturalidad de los bailes cubanos tradicionales.
Desconocida para algunos, imprescindible para muchos, la Danza Moderna de Cuba, con su técnica y originalidad, se ha hecho con un sitio propio en la historia de la danza.
Reconocido como el padre de la Danza Cubana, Ramiro Guerra cursa estudios de Ballet y danza en los Estados Unidos.
Rosario Cárdenas ha sido bailarina, directora y coreógrafa de la Compañía Danza Combinatoria.
Considerado como uno de los coreógrafos más prestigiosos de la danza cubana, Santiago Alfonso fue fundador del Conjunto de Danza Nacional de Cuba bajo la dirección del maestro Ramiro Guerra.
Coreografía del artista cubano Ramiro Guerra, inspirada en los cantos y bailes yorubas.
Sulkary es una coreografía de Eduardo Rivero para la Danza Nacional de Cuba.
Inspirada en el cuento “El gallo pinto”, del escritor cubano Onelio Jorge Cardoso, Narciso Medina hace de este ballet un verdadero espectáculo teatral.
Para un bailarín o bailarina, la adolescencia es una etapa doblemente difícil, ya que el cuerpo no responde de la misma forma a los entrenamientos.
La escoliosis es una curva lateral perceptible de una parte de la columna dorsal y, a menudo, suele ocurrir que el área afectada posee una movilidad reducida.
La temperatura mínima recomendada para un aula de danza debe ser de 18ª, aunque es preferible que sea superior ya que mientras más fríos estén los músculos, más riesgo hay de sufrir lesiones.
Para una clase de danza lo ideal es que el suelo sea flexible y que la superficie esté limpia, sin que resbale o que esté excesivamente encerada.